martes, 9 de octubre de 2018

Proyecto Continente de intervención artística

Por Ana Luz Chieffo


Desde hace 4 años realizamos proyectos colectivos que llamamos de curaduría expandida entre Pequeñas Colecciones y los artistas expositores de la muestra anual quienes invitan a otros artistas, a intervenir distintos materiales de acuerdo a la exhibición en curso. Así transcurrieron, Geografía Líquida durante la muestra Agua Viva (2015), Papel al Cuadrado en la muestra Papel Obra (2016) y Esfera Celeste en Paseo Nocturno (2017).
Para las mencionadas, el material a intervenir fue cartón/cartulina con distintos formatos que conseguimos por donación, pero en el caso de la muestra actual Vida Material, necesitábamos contar con aproximadamente 60 objetos iguales que pensábamos que podían ser platos o tazas. Ante la falta de recursos para adquirirlos y sin resignarnos a suspender el proyecto, decidimos fabricar tazas recurriendo a una de las integrantes del equipo que es ceramista y nos podía guiar en el proceso. Así fue que durante un mes armamos un improvisado taller en el cual en distintos turnos y de manera alternada, creamos las tazas necesarias.





Una vez logradas, pudimos encarar el proyecto Continente a partir del cual cada artista invitado recibió las instrucciones junto con la taza . 






Las mismas consignaban que el procedimiento a seguir era objeto intervenido, en el cual, el artista respeta su morfología general, pero provoca un cambio concreto al dialogar con la idea, las características formales y/o la percepción habitual que se tiene del objeto. También se indicaban cuestiones relativas a los materiales, las técnicas, las dimensiones y el montaje.
El proyecto Continente invitaba a intervenir una taza, explorando alguno de los múltiples sentidos que este particular objeto ofrece: una taza para pensar, para descansar, para reconfortarse, para alimentarse, para compartir, para imaginar, para sentir, para cuidar, para recordar, para disfrutar, para entrar en calor… 
Ya en exhibición, Continente es una “colección” de miradas sobre este particular objeto cotidiano  




Miradas que hacen referencia:

A la poesía


Obra de Laura Andreoni





Al humor.

Obra de Marina Penhos

A la naturaleza,  algunas aluden al crecimiento vegetal


Obra de Amanda Grehan


mientras otras, hacen referencia a la cavidad como contenedor de vida y abundancia 


Obra de Antonella Mustacato


.   También hay miradas críticas sobre la cultura de masas, 



Obra de Ana Carolina Isern




sobre la situación de los docentes


Obra de Sol Mettola


 y la importación
Obra de Gaby Messuti


Algunas intervenciones vinculan la taza con el hogar, la calidez y los lazos afectivos. 


Obra de Mara Kray Caso



Otras remiten al proceso de producción, entonces las hay surgiendo del barro


Obras de Luciana Poggio Schapiro (adelante) y Claudia Toro (atrás)


 o dentro de un sofisticado mecanismo 


Obra de Carlos Pamparana




También, están las que hacen referencia al kintsugi, práctica japonesa (s. XV) que visibiliza las roturas del objeto, entendiéndolas como expresión de su historia, símbolo de experiencia y transformación


Obra de Laura Zoppi




 y como contrapunto a éstas, las que enfatizan la fragilidad del material. 


Obra de Luciana Kotliar


Obra de Pao Mich





Están las que evocan distintas significaciones en relación a la infusión, como pausa y descanso, como ritual  y las que tomando al color como eje de la intervención, juegan con la tonalidad ocre de la hierba 

Obra de Mercedes Alonso


                              
                                 Obra de Carla Benedetti




y el azul de la infusión nocturna.



Obra de Cristina del Castillo


o la taza llena como pileta, quizás aludiendo al tradicional té con leche



Obra de Valeria Teresa Baudille



También están las que apelan a la experiencia sensorial incluyendo aroma de menta.


Obra de Cecilia Catalin


Aquellas cuyas intervenciones, se desarrollan especialmente sobre la morfología de la taza, transformándola en esculturas con distintas significaciones, como la que adopta la forma de un cuerpo femenino que contiene y mantiene el calor. 



Obra de Claudia Cambours




Obra de Eugenia Mendoza



Obra de Mercedes Fidanza




Obra de Adriana Mazzota



La taza que remite a otros usos, tal vez cuando queda como pieza única de un juego o se ha roto en alguna parte



Obra de Marina Etchegoyhen




La que apela al equilibrio 


Obra de Marcela Minkevich

Las que proponen un horizonte fantástico,


Obra de Pablo Butteri



Y por supuesto, también están las que se inscriben en la poética de su autor 



Obra de Graciela Ciampini

Obra de Carolina Spinelli


Obra de Julia Pazos





Para intervenirlas, los artistas han empleado diversidad de materiales tales como : pintura,  cerámica, maderas, semillas, plástico, papel y objetos y aplicado distintos procedimientos  como el collage, la escultura, la  construcción/ensamblaje y el bordado.


El proyecto Continente enmarcándose  en el particular contexto del objeto intervenido y de las prácticas participativas, es para  Pequeñas Colecciones una estrategia que le permite ampliar la plataforma de participación artística como así también, un potente recurso pedagógico para comunicar la diversidad del arte contemporáneo. Con este propósito, hemos desarrollado diferentes propuestas de acuerdo a los públicos:

Con la comunidad: 
Una invitación a conectarse con las propias significaciones sobre el objeto y la infusión













Con las escuelas:
Pistas y preguntas para observar y descubrir afinidades y diferencias.













 Una propuesta para imaginar: 

Elijan una taza, imaginen un título…….y a quién se la regalarían………. y porqué……………………….




 y actividad corporal para involucrar al propio cuerpo, en relación a las formas y los usos del objeto


Actividad Corporal con alumnos del Normal N° 4.
Coordinada por la educadora Andrea Bontas


Actividad corporal con escuela primaria coordinada por la educadora Andrea Bontas y Eluney Caputto




Con personas mayores:

Poesías para conectarse con la temática y favorecer la implicación personal y también consignas para promover la observación, la conversación y el intercambio de experiencias.



Taller con el Centro de Día N° 1 del barrio de Barracas















Por último, el Proyecto Continente resignificando un objeto cotidiano, facilita al espectador, reconocerse en su relación con el mismo, como así también asomarse a las diferentes significaciones que éstos proponen.

Artistas expositores:

Sol Metola / Martha Bermudez / Ernesto Martinetti / Camila Ciccone / Paloma Catala del Río / Mercedes Fidanza / Ale  Lopez Castan / Julia Pazos / Carolina Spinelli / Carla Benedetti / Violeta Cádiz / Tuti Maglio / Marlene Binder Meli / Ana Carolina Isern / Antonella Mustacato / Pablo Butteri / Fernanda Rodrigo / Claudia Toro / Laura Andreoni / Reanta Fucks / Julian Ferela / Juan Hitzig / Nidya Neer / Florencia Borowski / Cecilia Catalin / Francesca Darget / leni Trigo / Mariana Bersten / Paula Adamo / Cristina Del Castillo / Marta Vicente / Marcela Minkevich / Irene Serra / Alberto Arjona / Graciela Buratti / Adriana Mazzota / Eugenia Mendoza / Nicolás Rodríguez / Lucila Simari Negri / Amanda Grehan / Sonia Melisa Pérez / Mercedes Alonso / Luciana Poggio Schapiro / Daniela Topporosi / Graciela Ciampini / Marina Penhos / Carlos Pamparana / Brenda Renison / Luciana Kotliar / Marina Etchegoyhen / Claudia Cambours / Cecilia Flores / Mara Caso Kray / Valería Teresa Baudille / Kate Pincus-Whitney / Javiera Eizaguirre Paz / Laura Zoppi / Ana Rayen Pastorino / Lucia Nora Genaro.

Curadora Vida Material, Colección Número 7: Laura Romano
Educadora: Marina Etchegoyhen
Inclusión Cultural: Soledad Giannetti
Coordinadora: Ana Luz Chieffo

Proyecto Continente de intervención artística

Por Ana Luz Chieffo Desde hace 4 años realizamos proyectos colectivos que llamamos de curaduría expandida entre Pequeñas Colecciones y l...